原文刊載於《蔣公的面子》節目單
撰文｜周慧玲（《蔣公的面子》改版導演）
撰文｜周慧玲（《蔣公的面子》改版導演）
戲稱新版《蔣公的面子》（或稱3.0版）爲創世紀合作，因為兩岸交流二十載，大多停留在整個製作的跨海演出，間或有個別戲劇工作者受邀加入彼岸團隊者，若是整個創意團隊投入對方製作，那是少數，似此番導演和設計團隊加入另一個已經演出200場的製作，真真僅有了。如此團隊與團隊的合作，如果有機會開啓新的工作模式，關鍵在於怎樣順利磨合截然不同的工作文化而衍生的齟齬。因此在組成團隊上，「資深」成為重要考量，總要在專業技術之外，猶能從容應對齟齬，處理種種可預知或不可預知的工作文化銜接問題。2015年二月陸續進行了書面協商與數度漫長的國際視訊會議之後，南京大學藝術碩士劇團和臺北創作社劇團的合作協議底定，2015年3月31日我獨自飛往南京祿口機場，見到年輕英俊的製作人沈越，下榻中國傳媒大學南廣學院旁的騁望驪都小區，隨即開始為期七週的《蔣公的面子》新版導演工作。
也在那天，扮演卞從周的高仲瑋，大哉問道：「像卞從周這樣的人，當初怎麼就沒有跟著國民黨去臺灣呢？」「戰亂時節，南下北上，哪裡一定是自己決定的？何況當初去臺灣的，不見得都是支持誰；更多的出走，反而是因為不支持誰。」「聽您這樣說，我心裡舒坦了。」沒有追問哪句話讓他舒坦了。可他才放下，我卻上心了。究竟，我們是怎樣看待彼此的？我們還可以怎樣看待彼此？看待劇中人？
挖探每個角色的情感動機和性格關係，一切回到人的七情六慾的基本面，既是此次改版的基調，也是面對部份演員在排練當中還要出勤舊版巡迴演出、來回折衝於新舊記憶的拉鋸戰之際，必須堅持謹守的底線。所幸與我共事的演員們都是專業表演教師，他們在大學表演系任教多則九年，少則三年，兩百場演出也早已讓這群不在院團的另一種演員，積累了相當的表演能量與角色記憶，經得起排練場裡反覆的推敲、追問和錘鍊。
說是春暖花開，對南島的來客，2015年四月的南京，春寒猶自料峭。領受過紐約的風霜十載，竟然還是經不起所謂的倒春寒；連續數日十度以下低溫，與其瑟縮在陌生的地方，不如找一情感的庇護所。終於在第一個排練階段空檔中，南下杭州探友避寒去了。路途中，從小極為抗拒的父親南來避禍的記憶，不斷地騷擾獨身的心。挖探每個人每句話每個動作的因緣，何止是面對角色的態度？也是這個合作過程的相處之道吧。重返南京，必須不斷質問，探究每句聽的懂和聽不懂的人情事理。何論文人、知識份子？他們首先是人，不是符號。
二度赴南京，建騏、阿諾、致謙和紀錄片導演國豪同行。飛機誤點，半夜抵達，爲了配合隔天就要巡演舊版的演員行程，南京劇組從午夜十二點開始亢奮整排，爲同樣行程緊湊的臺北設計群呈現新版粗胎。隔天中午臺北劇組勘場後，建騏遂在住處佈置了一個行動工作室，帶著耳機，對著錄下的排練視頻，馬拉松地工作了十個小時，在隔日凌晨兩點完成十一段原創配樂。夙昔慣喜藉著音樂鋪陳時代，演繹人物心情。這次選擇了姚莉的〈大江東去〉，她旅居香港時候翻唱1954年美國同名電影插曲，流傳於大陸以外的整個華人世界。時代區隔，〈大江東去〉當然不是劇中人的音樂；場域區隔，它更不是南京劇組所曾聽聞的音樂。真正令人詫異的是，無論是姚莉這位當年紅遍上海的銀嗓子，或是金嗓子周璇在1941年主唱的〈鍾山春〉，南京劇組無論老少，竟無人聽聞。如果時代場域形塑了人物情感模式，那麽這個跨海合作便是從各自身上擷取殘餘的文化記憶，共同拼湊一個久已支離破碎的四十年代民國風景。《大江東去》低吟愛情，也像哀悼記憶隨著時間流逝。口琴伴著木魚，恰似唱盡了時任道回首當年的蒼涼。但不知，他的後代傳人，是否識得如此蒼涼？建騏的配樂，串接了不同的時代，連繫著不同的心情。
排練十二次以後，迎來了四月第一個驗收試演。以尚待發酵的半成品面世，總是令人不安。尤其忐忑的是夾在觀眾之間的審查人，究竟審查些什麼？中大同事戲稱我們是戒嚴世代，成長於監控的氛圍，但到底不曾經歷過作品審查，便抱著一樁人類學的田野態度，旁觀靜聽何與如。然而，文化隔絕終究整就了我們彼此迥異的生命態度。阿諾近年往返兩岸帶領臺灣劇場技術進駐大陸多次，心知肚明設備和工作文化的差異，例如，我們最掛心的不是這個改版如何在五月完成，而是更久的以後，這一切還有機緣繼續否？關於這齣所謂「知識份子關起門來調侃自己」的喜劇，在五月首演時，最終讓我染上了一層蒼涼的哀傷顏色。經歷那樣動盪的一代人，何需再被評斷？當我輩人還在尋找對待彼此的方式，何妨先去認識他們，感受他們的存在，體現他們的生命情境？不敢言同情，只是感慨，那樣的歷史，那樣際遇。
劇中三位中文系教授的尊容，方伊寫的真切，一回首，好幾位故人便在時間轉角處，儘管我一點都不喜歡他們。妙的是，透過排練，我和演員們重新再走一趟感同身受的旅程，盡力貼近他們在乖離的歷史情境裡的為難、尷尬和窘迫，我便愛上了周雨、趙超和高仲瑋身上的時任道、夏小山和卞從周。對於時太太，我寄望張萌回眸以還擊歷史對她的煙滅；認不清她，怎麼認清她的他們？演者無以控制看倌的感受，唯願與大家分享：這個戲，是我的，也不是我的；那段歷史，是你們的，也不是你們的。誰能坐自苦，齟齬在其中？違和處，或許就是我們轉身端詳彼此的地方。
謝謝臺北劇組願意肩擔這個複雜的任務。
謝謝南京劇組在工作期間對我的完全信任與萬分照拂。
謝謝進場的看倌，希望你們也和我一樣，覺得值了。
爲了因應演員們和我自己的教學行程，首日抵達遂展開八個小時的馬拉松排練。那天，迎面而來的不僅是南京團隊對於臺北團隊設計概念的提問，還有演員眼神裡透露出的迫切與好奇。我這樣單槍匹馬地到來，既凝視著他們，也被他們省視著。從那一刻開始，我們就在創造和積累這趟跨海合作的意義：在密切地凝視彼此和挖探角色的同時，我們也在交換彼此的生命情調與生活態度。
也在那天，扮演卞從周的高仲瑋，大哉問道：「像卞從周這樣的人，當初怎麼就沒有跟著國民黨去臺灣呢？」「戰亂時節，南下北上，哪裡一定是自己決定的？何況當初去臺灣的，不見得都是支持誰；更多的出走，反而是因為不支持誰。」「聽您這樣說，我心裡舒坦了。」沒有追問哪句話讓他舒坦了。可他才放下，我卻上心了。究竟，我們是怎樣看待彼此的？我們還可以怎樣看待彼此？看待劇中人？
挖探每個角色的情感動機和性格關係，一切回到人的七情六慾的基本面，既是此次改版的基調，也是面對部份演員在排練當中還要出勤舊版巡迴演出、來回折衝於新舊記憶的拉鋸戰之際，必須堅持謹守的底線。所幸與我共事的演員們都是專業表演教師，他們在大學表演系任教多則九年，少則三年，兩百場演出也早已讓這群不在院團的另一種演員，積累了相當的表演能量與角色記憶，經得起排練場裡反覆的推敲、追問和錘鍊。
說是春暖花開，對南島的來客，2015年四月的南京，春寒猶自料峭。領受過紐約的風霜十載，竟然還是經不起所謂的倒春寒；連續數日十度以下低溫，與其瑟縮在陌生的地方，不如找一情感的庇護所。終於在第一個排練階段空檔中，南下杭州探友避寒去了。路途中，從小極為抗拒的父親南來避禍的記憶，不斷地騷擾獨身的心。挖探每個人每句話每個動作的因緣，何止是面對角色的態度？也是這個合作過程的相處之道吧。重返南京，必須不斷質問，探究每句聽的懂和聽不懂的人情事理。何論文人、知識份子？他們首先是人，不是符號。
二度赴南京，建騏、阿諾、致謙和紀錄片導演國豪同行。飛機誤點，半夜抵達，爲了配合隔天就要巡演舊版的演員行程，南京劇組從午夜十二點開始亢奮整排，爲同樣行程緊湊的臺北設計群呈現新版粗胎。隔天中午臺北劇組勘場後，建騏遂在住處佈置了一個行動工作室，帶著耳機，對著錄下的排練視頻，馬拉松地工作了十個小時，在隔日凌晨兩點完成十一段原創配樂。夙昔慣喜藉著音樂鋪陳時代，演繹人物心情。這次選擇了姚莉的〈大江東去〉，她旅居香港時候翻唱1954年美國同名電影插曲，流傳於大陸以外的整個華人世界。時代區隔，〈大江東去〉當然不是劇中人的音樂；場域區隔，它更不是南京劇組所曾聽聞的音樂。真正令人詫異的是，無論是姚莉這位當年紅遍上海的銀嗓子，或是金嗓子周璇在1941年主唱的〈鍾山春〉，南京劇組無論老少，竟無人聽聞。如果時代場域形塑了人物情感模式，那麽這個跨海合作便是從各自身上擷取殘餘的文化記憶，共同拼湊一個久已支離破碎的四十年代民國風景。《大江東去》低吟愛情，也像哀悼記憶隨著時間流逝。口琴伴著木魚，恰似唱盡了時任道回首當年的蒼涼。但不知，他的後代傳人，是否識得如此蒼涼？建騏的配樂，串接了不同的時代，連繫著不同的心情。
排練十二次以後，迎來了四月第一個驗收試演。以尚待發酵的半成品面世，總是令人不安。尤其忐忑的是夾在觀眾之間的審查人，究竟審查些什麼？中大同事戲稱我們是戒嚴世代，成長於監控的氛圍，但到底不曾經歷過作品審查，便抱著一樁人類學的田野態度，旁觀靜聽何與如。然而，文化隔絕終究整就了我們彼此迥異的生命態度。阿諾近年往返兩岸帶領臺灣劇場技術進駐大陸多次，心知肚明設備和工作文化的差異，例如，我們最掛心的不是這個改版如何在五月完成，而是更久的以後，這一切還有機緣繼續否？關於這齣所謂「知識份子關起門來調侃自己」的喜劇，在五月首演時，最終讓我染上了一層蒼涼的哀傷顏色。經歷那樣動盪的一代人，何需再被評斷？當我輩人還在尋找對待彼此的方式，何妨先去認識他們，感受他們的存在，體現他們的生命情境？不敢言同情，只是感慨，那樣的歷史，那樣際遇。
劇中三位中文系教授的尊容，方伊寫的真切，一回首，好幾位故人便在時間轉角處，儘管我一點都不喜歡他們。妙的是，透過排練，我和演員們重新再走一趟感同身受的旅程，盡力貼近他們在乖離的歷史情境裡的為難、尷尬和窘迫，我便愛上了周雨、趙超和高仲瑋身上的時任道、夏小山和卞從周。對於時太太，我寄望張萌回眸以還擊歷史對她的煙滅；認不清她，怎麼認清她的他們？演者無以控制看倌的感受，唯願與大家分享：這個戲，是我的，也不是我的；那段歷史，是你們的，也不是你們的。誰能坐自苦，齟齬在其中？違和處，或許就是我們轉身端詳彼此的地方。
謝謝臺北劇組願意肩擔這個複雜的任務。
謝謝南京劇組在工作期間對我的完全信任與萬分照拂。
謝謝進場的看倌，希望你們也和我一樣，覺得值了。
周慧玲 於臺北．光復南路
