部落格
人、土地與歌，一場磅礡的音樂旅程－談黑臂章樂團
Shellie Morris是屬於被偷走的一代（Stolen Generations），她在雪梨的寄養家庭長大，卻不知道自己在哪裡出生，生父生母是誰，因為她的皮膚比一般澳洲白人還黑，所以她都跟大家說自...
臺澳交流 「跳舞」看見文化差異－世紀當代舞團採訪
在這個時代，人人都想說出自己的故事、表現自己，在自己所屬的場域中，成為最優秀、亮眼的那顆星星。這幾年，姚淑芬發現開始有想獨立創作的編舞者不斷竄出，有越來越多年輕人試圖用創作為自己發聲，展現自我的內心以...
北投孩子的公車異想－曉劇場排練側記
「叭！」一陣寂靜中，突然發出了公車喇叭的聲音，把正在聽故事、堆疊戲劇氛圍的其他演員，還有正在導戲、進入排練狀態的鍾伯淵嚇得往後一彈。然後，故事繼續往下說，一個關於北投遊樂園區的靈異傳說。
行走於虛構國度 詰問當代社會現狀－專訪曉劇場導演鍾伯淵
曉劇場從創團開始，便不斷地創作與社會事件相關，並且能夠相互呼應的作品，鍾伯淵也毫不避諱地說出箇中原因，「我就是被迫搬遷的住戶。」因為家裡被都更，舉家被迫遷移到它處。但，與全然地與社會時事結合的創作，卻...
在這個快變成鬼島的地方，如何妄想有個家
－阮劇團《家的妄想》中的殘酷現實
《家的妄想》給了一個看似永遠無法完整的破碎劇場空間零落的兩側觀眾席、工人扮裝的換場技術人員、大辣辣且沈重的換場、後設式的文本結構結實地表意著「廢墟」命題表現在實體物件與表演的過程。
德國導演丹妮耶拉．克朗茲－當代劇本的助產士
來自德國的導演丹妮耶拉．克朗茲的特別之處，就在於她的導演生涯中，超過八成的導演作品都是當代的劇作，多次更是該劇作的首度搬演。不刻意塑造風格的她，更在意的是發揮演員的特質，她說：「我的戲很仰賴演員...
《歌之版圖》藝術家們與土地的對話
－澳洲黑臂章樂團 跨界吟詠自然謳歌
正如《歌之版圖》Dirtsong的原文一樣，作品的創作核心，來自於與土地的連結。它不是我們所熟知的音樂會，因為除了歌唱之外，還有影像的投射與戲劇的元素。投影與演出同時進行，時而清唱、時而加入樂器...
台北藝術節《雙城交鋒》
－當臺北撞上澳洲，舞力交鋒，6支佳作在劇烈激盪中產生
澳洲的舞蹈很特別，跟美國或歐洲不一樣，台北藝術節藝術總監耿一偉說：「澳洲舞蹈就像澳洲的無尾熊一樣，有自己獨特的語彙，很有特色。」
露天的鈕扣計畫
鈕扣計畫今年邁向第四年，卻也是首度的戶外演出。作為臺北藝術節的開幕場，在大安森林公園的露天音樂台演出，是一個跨越性的突破。過去三年在誠品的演出，就如同大多數的舞蹈演出，多為觀舞的核心觀眾，到了戶外演出...
屬於家的當下與妄想《家的妄想》
在強烈的影像節奏與多焦畫面之主導下，在我們眼前真實發生的「扮演真實場景」，反被侷限於另一種強調切割場景、快速剪接、交疊敘事的媒材語彙中，削弱了自身最直接的面對面張力。
