部落格
我說我不會跳舞，傑宏‧貝爾說你當然會—《GALA》
傑宏‧貝爾曾在《泰國製造》的舞台上自白，說他不太喜歡被稱作「編舞家」，因為他「不編舞（蹈動作）」。同時，與其說他作的是舞蹈，他更像把「劇場／舞蹈」當作一種方法及一座表現觀念的空間。觀念如何與觀眾對...
講座側記〈如何表演城市與日常生活〉
史蒂芬．凱吉興趣，簡單來說就是追求真實，也因此他從學校畢業之後的第一份工作其實是記者。但在他的定義裡頭，所謂的記者，不過就是編輯真實的工作，他感覺自己想要的不僅於此，遂離開報導的產業，轉而投入劇場工作...
漂浮之島Îles flottantes──甜蜜與苦澀的意猶未盡
三位導演，三種不同的工作方法在舞台上揉合著、交錯著，創作者一直圍繞著漂浮之島這個主題，這個著名的法式甜點，就是整個「戲」意象的原型，白色的、沒有形狀的；沒有根，軟綿綿的，但具體的呈現在你眼前。
在藝術的世界，用心發電成為一種可能
── 2017臺北藝術節《正電效應》
進入《正電效應》的展場空間或許會讓怕黑的人感到恐慌，雖然不至於說是伸手不見五指，但主要的光源就只有映照在一面牆上的投影而已。投影的影像也讓人一時之間摸不著頭緒，上方有幾個意義不明的數字不停跳動著，並且...
「看不見」的愛，「詩」語言的力量
帕斯卡．朗貝爾（Pascal Rambert）與《一家之魂》（下）
在《一家之魂》中，從備料、烹飪、進食、進酒到喝茶，這些看似再平常不過的家庭聚會步驟，卻是用以呼喚親人幽魂回返，無論是質疑、衝突，還是溝通和理解，都是為了要揭露秘密、重拾愛與聯繫的關鍵方法。
「看不見」的愛，「詩」語言的力量
帕斯卡．朗貝爾（Pascal Rambert）與《一家之魂》（中）
「我要寫的不是演員本人，而是在另外一個時空裡，我想像出來，關於他的夢。」那或許是演員在平行時空裡的另一個分身，但幾乎每個演員都自承，他們在角色裡看到了自己的脆弱和內心世界。
「看不見」的愛，「詩」語言的力量
帕斯卡．朗貝爾（Pascal Rambert）與《一家之魂》（上）
作為一位風格獨特、具有個人美學標誌的創作者，朗貝爾一直以來，都偏向將演員放入一個明亮全白的舞台空間，讓角色之間無從躲藏、相互對峙，在語言迷宮裡逐漸靠近愛的真相。
相信嗎？你就是能量的來源？
《正電效應》是運用智能技術創造的藝術裝置，其獲取人的循環能量來探索新的途徑，想像臺北市未來的願景。藉由特製的能量轉換器和人們的心跳，讓身體為人們的生活帶來新的使命。
當臺灣人與葡萄牙人相遇在法國巴黎 ──
以歐洲為題，《歐洲工坊在臺北》洪儀庭專訪
打從大學開始，儀庭在劇場上所關注的，便是如何在作品當中找出「語言」的音樂性。這語言不單指聲音，更包含肢體。劇本文字對她來說並不只是作為敘事的載體，更重要的，便是如何透過演員的表演來挖掘出動人的旋律，藉...
【評論】顧問的技術《動態的夥伴關係—舞蹈構成工作坊》
顧問必備的的技術可能與評論者、報導人、研究者的訓練相互重疊。舉例來說，顧問有時是第一個觀看作品並給予即時評論的角色，讓創作者預想作品可能如何被觀看與詮釋；有時是代表內部的報導者，透過文字或與語言搭起作...
