撰文｜林立雄
「叭！」一陣寂靜中，突然發出了公車喇叭的聲音，把正在聽故事、堆疊戲劇氛圍的其他演員，還有正在導戲、進入排練狀態的鍾伯淵嚇得往後一彈。然後，故事繼續往下說，一個關於北投遊樂園區的靈異傳說。
在北投長大的鍾伯淵，從孩提時期的生活經驗出發，將童年時玩耍過的、或曾傳出恐怖傳聞的地點加以整理，發想出一些靈異故事或傳說，「我們小時候根本沒人敢晚上經過，一聽到北投遊樂園的第一個反應就是：鬼屋！」鍾伯淵在夏日微涼夜話3《Stop!巴士》裡頭創作的某一段故事，就是發生在北投遊樂園的外面，昏黃搖晃的街燈照得樹影斑斕的夜晚時刻。
「就像日本恐怖片《鬼來電》、《咒怨》等等，手機、錄影帶本來是很日常的東西，但是它們被加上了一點『異狀』就不一樣了。」鍾伯淵以日本恐怖片為借鑒，在平常的生活中添加不平常。故事中的人物可能因為一個油然而生的念頭，往某個方向看去，或是被搖晃、閃過的人影、樹影影響，營造出日常生活中的異狀。故事中的人物走進了漸漸放大的異象，同時也帶著觀眾走進一場未知的恐懼中。
夏日微涼夜話3《Stop!巴士》劇照（曉劇場 提供）
排練過程中，鍾伯淵帶著演員不斷地、重複地說著一個故事—北投遊樂園的拔頭鬼傳說。在演員張如君講述故事的時候，他們也嘗試在鍾伯淵所下的指令，去堆疊故事的緊張感。「除了故事主要的講述者說著故事外，我和另一名演員游以德就成為歌隊，或扮演故事中其他的人物。」扮演、拍手，甚至是不斷的重覆台詞，鍾伯淵希望能夠帶著演員從不斷的實驗中，發展出一套適合這段故事的講述方式。
「上一次好像比較好，這一次好像就有點刻意了。」鍾伯淵與演員反覆地討論著剛剛的嘗試，並抓出其中一些適合的聲音質感與留白的片段。過程中，演員偶爾也會遇到歌隊反映過大影響主要敘事者的時候，「至少我們發現問題在哪裡了。」鍾伯淵給其他兩位演員鼓勵，也在這些過程中，嘗試出一些他們沒想到的結果，甚至驚嚇到彼此。
夏日微涼夜話3《Stop!巴士》劇照（曉劇場 提供）
三位演員對恐怖的定義、對鬼的想像其實都不太一樣，遇到這樣的理解落差，鍾伯淵也會試圖分享自己的親身經驗，將故事中所描寫的景物、狀態具體化。「有些故事，我有跟我的阿嬤考究那時候的狀況，像是其中一個故事講黃包車。」不只是製作一齣驚悚的沉浸劇場，更希望能夠呈現出北投從過去到現在的改變和反差。
「我真的發現北投真的變好多，」為了這次的演出，鍾伯淵依著過去的記憶，重新看看北投的現狀，「以前有一個山頭本來都是墳墓，但現在都沒了。以前一些日治時期留下來的老建築也是。」感嘆城市因為發展而變遷，兒時回憶如今都成為泡影，鍾伯淵說，取名為《Stop!巴士》，諧音是連鎖咖啡店的名字，其實也反映著資本主義的進入，改變了一個城市、小鎮原本的人文風景等樣貌。
夏日微涼夜話3《Stop!巴士》劇照（曉劇場 提供）
主要以關注人、社會為主的曉劇場怎麼會想要做一齣鬼戲？鍾伯淵侃侃而談說道，「其實中國戲曲裡頭利用鬼魂與人對話的戲也不少，像是《竇娥冤》可能部分反映的是人間的公義。這些故事都有著一定的中心主旨、想抒發的情懷。」鬼會綁架公車是因為有未說完的故事，然而，這場故事有開始，也有結束，鬼在說明完他們的來意、觀眾完成了他們內心的執念之後，終究是要回歸到自己應該存在的地方，就像上車的觀眾一樣，最終都要回到一個屬於自己的位置，回到心中嚮往的「家」。
這次能夠回到北投演戲，從鍾伯淵在萬華排練後，積極地邀請演員及其他團員到北投，就能看得出他內心藏不住的喜悅。除了踏勘之外，鍾伯淵也準備帶著團員們大啖北投美食、走訪他在劇中所描寫的北投風景。
這次，是曉劇場第一次在運行的公車上演戲，「其實我們全部都是非常容易暈車的人，但吃了暈車藥又會想睡覺。」鍾伯淵有點頭痛的說，但，其他人在他說完這句話都笑了。雖然，克服身體狀況是他們目前面對的一大難題，不過，或許再怎麼樣的困難，也抵擋不住一個曾經在北投長大的孩子，還有他幼時就萌芽的恐怖異想。
